10 Materiales de dibujo y herramientas esenciales para principiantes, dibujar y dibujar para principiantes.

10 Materiales de dibujo y herramientas esenciales para principiantes, dibujar y dibujar para principiantes.

La mayoría de nosotros hemos comenzado a dibujar cuando éramos jóvenes. En aquel entonces, los materiales y herramientas no eran tan importantes para nosotros. Tal vez, ni siquiera fueron considerados. Un lápiz de serie en un poco de papel portátil a menudo "Haz el truco".

Pero a medida que creció y se desarrolló como artistas, los materiales y herramientas que elegimos se volvieron más importantes. La conexión entre los materiales de arte de calidad y obras de arte de calidad se hace notar en el camino y no es de extrañar que los artistas emergentes desean tener los mejores materiales posibles.

Si usted está comenzando a tomar en serio su obra de arte, sin importar la edad, también podría estar empezando a tomar en serio los materiales que se utilizan.

En este post, voy a ofrecer 10 materiales de dibujo y herramientas esenciales para los artistas que están empezando a tomar en serio acerca de su dibujo. (Esta lista se centra en los medios de comunicación en blanco y negro solamente)

1. Calidad de lápices de dibujo

Vamos a empezar con los más obvios esencial – lápices de dibujo de calidad. Cuando se trata de lápices de dibujo, cada artista se encuentra una marca que se conectan con. No hay manera de saber qué marca se convertirá en su favorita hasta que lo intente algunos.

Estuches de dibujo de lápiz

Lápiz conjuntos generalmente vienen empaquetados en latas de bonito y puede ser grande ya que a menudo incluyen toda la gama de grados de grafito. Muchos conjuntos incluyen lápices con grafito más difícil (9H) a través de grafito más suave (6B). grafito más difícil hace que las marcas más ligeros y mantiene una punta afilada por más tiempo, mientras que el grafito más suave hace que una marca más oscura, pero necesita volver a afilar constante. Estos conjuntos de dar al artista la posibilidad de trabajar con muchos valores y variedades de marca diferentes. Más información acerca de los diferentes grados de grafito aquí.

Lápices individuales
Muchos artistas se encontrarán con que no utilizan todos los lápices en un conjunto de lápiz de dibujo. En su lugar, pueden encontrar que sólo utilizan algunos de los lápices. Por ejemplo, 2H, HB, 2B y 4B lápices sería un montón de rango para la mayoría de nosotros. Si este es el caso, entonces un conjunto de lápiz no tendría sentido. En su lugar, la compra de los lápices individuales a medida que se necesita es un enfoque más lógico.

2. Un Sketchbook

Un bloc de dibujo es una de las cosas más importantes que un artista puede tener. Debo señalar que me estoy refiriendo a una "cuaderno de dibujo activa" – Que recibe la atención sobre una base diaria. Cualquiera puede "propio" un libro con páginas en blanco de papel de dibujo. Pero el que se ve arrastrado activamente en sobre una base diaria es el de valor.

Permítanme hacer una analogía con la importancia de un cuaderno de dibujo. Vamos a comparar la vida de un atleta profesional a la de un artista de.

El atleta de entrenamiento profesional para mayo de horas diarias en el gimnasio o en la pista para mejorar su desempeño en "día de juego". Aunque el mundo no puede ver las horas de trabajo que se han puesto en el entrenamiento, el ejercicio es importante – si no es crucial para el éxito del atleta.

3. Las superficies de dibujo de calidad

Un dibujo puede hacerse en cualquier superficie, pero la calidad de la superficie es a veces tan importante como el medio que se utiliza en él.

Hay algunas consideraciones para la elección de una superficie de dibujo que afectará el resultado final.

1. los "Diente" – los "diente" de la superficie es la textura del papel. La textura del papel juega un papel en cómo el material de dibujo se acepta en la superficie. texturas más pesadas se produce líneas que pueden aparecer "roto", Mientras que las texturas más suaves producirán líneas más suaves y gradaciones de valor. Algunos artistas prefieren texturas más pesadas, mientras que otros prefieren una superficie más lisa. Aprender cómo el diente del papel puede afectar a la aplicación del medio de aquí.

2. Peso del papel – El peso del papel se refiere a cuánto pesa una resma (500 hojas) de ese documento. Para la mayoría de los papeles, el peso del papel estará directamente relacionada con el grosor del papel. (Cabe señalar que algunos documentos pueden tener un peso más pesado, pero en realidad ser más delgada.) Por ejemplo, 80 de papel lb. será típicamente más grueso que 60 lb. de papel, mientras que 100 lb. papel será más pesado que el papel de 80 libras.

3. Libre de ácido – Papel que es "libre de ácido", Sin entrar en todos los detalles técnicos, se mantendrá "la prueba del tiempo". Este documento no se amarillenta con el tiempo y es más resistente a la decoloración que puede ocurrir cuando se expone a la luz UV.

Aquí están algunos papeles recomendados que usted puede experimentar con …

Dibujo de papel – papel diente medio que es apropiado para la aspiración con una variedad de medios, incluyendo la elaboración de grafito, carbón de leña, y lápices de colores.

papel carbón de leña – el papel de los dientes Más pesado que es ligero – casi semitransparente. Excelente para la creación de la textura. (Una variedad de medios de comunicación puede ser utilizado en el papel de carbón – no sólo carbón vegetal)

Bristol – papel de dientes suave que es más pesado (cartulina pensar). Excelente para crear gradaciones suaves de valor, o la línea de trabajo detallado con tinta.

4. Variedad de gomas de borrar

Gomas de borrar son los errores – a la derecha? Piensa otra vez. Borradores pueden ser una gran herramienta de trazo también. Cada borrador crea una marca diferente y se debe utilizar cuando sea necesario de acuerdo con el medio de dibujo específico.

Aquí hay algunas gomas de borrar recomendadas …

El borrador de goma – Su borrador estándar para borrar grafito. Este borrador utiliza fricción para eliminar cualquier material de la superficie.

goma de borrar – "el Crumbler". Este borrador es ideal para la eliminación de los medios de comunicación de las superficies que son sensibles a la rotura. Una goma de borrar elimina el medio a través de la fricción, pero se desmorona como lo hace – la conservación de la superficie.

Los borradores de vinilo o plástico – Este borrador es la más dura de todas. Se puede borrar casi cualquier cosa. Pero cuidado – este borrador puede rasgar el papel si no se tiene cuidado.

Puede leer más sobre las diferencias entre los borradores aquí.

5. Un buen sacapuntas

Lápices necesitan ser afiladas con un sacapuntas calidad. Utilizar un afilador de mala calidad y usted podría estar fuera de un lápiz en cuestión de momentos.

sacapuntas generalmente se dividen en dos categorías – manuales y eléctricas.

Eléctrica Sacapuntas

sacapuntas eléctricos pueden variar en precio y el viejo dicho, "tienes lo que pagas" es cierto para lo que tienes aquí.

Una calidad sacapuntas eléctrico agudizará su lápiz sin comer todo.

sacapuntas eléctricos son agradables de tener un afilar rápida del lápiz, pero no se deben utilizar con lápices de colores. El aglutinante cerosa que se encuentra en lápices de colores se puede acumular dentro de las palas del afilador, arruinando el dispositivo.

Una solución extrema
He tenido el placer de trabajar con el afilador X-Acto Comercial. Es un sacapuntas MAYOR. Un aspecto negativo es que los lápices más pequeños pueden quedar atrapados en el interior del afilador. Este afilador es sin duda en el lado extremo de las cosas, sino una mercancía fresca para tener alrededor.

Manual sacapuntas
Mientras que un sacapuntas eléctrico tiene su atractivo, un sacapuntas manual será para la mayoría de nosotros.

Como sacapuntas eléctricos, las variedades manuales vienen en diferentes formas. Mi favorito es un simple sacapuntas de metal, de mano. Es una solución barata y fácil que es portátil y fácil de reemplazar.

6. carbón o Conté

Hay más opciones a blanco y negro dibujo aparte de dibujo con grafito. kit de herramientas de ningún artista estaría completa sin carbón o Conté.

Carbón vegetal proporciona una gama más amplia de valor y la marca de decisiones de lo que es posible con grafito. La manera en que se hacen las marcas es diferente también.

Carbón vegetal viene en forma de palo y lápiz. Tizones de carbón vegetal son por lo general ya sea "vid" o "comprimido". carboncillo es más suave y produce marcas más ligeros, mientras que el carbón comprimido – que se concentra, produce marcas oscuras.

lápices de carbón pueden ser afiladas como lápices de grafito, haciéndolos ideales para los detalles.

Conté es similar al carbón en la riqueza del color – sin embargo, la composición del material es diferente. El carbón se quema la materia orgánica, mientras que Conte está hecha de constituyentes de arcilla.

7. Un Rotulador

Me encanta rotuladores. plumas de punta de fieltro permiten al artista crear una variedad de marcas. La punta de la pluma permite al artista para crear una amplia gama de calidad de la línea.

Un beneficio adicional de una pluma de punta de fieltro es el efecto psicológico que puede tener sobre el artista.

8. Mezcla tocones / Tortillions

tocones de mezcla son esenciales para el artista querer manchar o mover el material alrededor de la superficie. Un difumino permite al artista crear gradaciones de valor sin la introducción de los aceites de los dedos (a través de la tinta se corra el dedo) que puede hacer un dibujo de aspecto sucio o no controlada.

tocones de mezcla también permiten al artista crear gradaciones suaves y aplicaciones de valor en las zonas de detalle que puede ser difícil de conseguir de otra manera.

Usted puede aprender más acerca del uso de los tocones de fusión y mezcla tortillions en los dibujos aquí.

9. Almacenamiento ilustraciones

Su obra de arte es importante. Incluso aquellas obras que prefiere no dejar que nadie más ve son importantes. Necesitan ser tratados con respeto y se almacena en forma que les mantendrá preservados y protegidos.

Hay más de un par de opciones de almacenamiento de obra, pero la opción más popular es una cartera.

Hay muchas opciones diferentes de cartera por ahí en el mercado – cada uno con sus propias ventajas y desventajas. Si usted está mirando para agregar una cartera a su colección, sugeriría buscando un par de características.

1. rigidez – Busque una cartera que mantendrá su obra se doble. La mayoría de las carteras de hacer esto, pero existen algunas versiones más baratas que las que no. Busque una cartera que tiene un sistema de soporte rígido.

Usted no tiene que comprar una cartera cuando usted puede construir su propia. Con un par de piezas rígidas de cartón y cinta adhesiva, una cartera puede crearse con bastante rapidez.

10. Arte de almacenamiento de materiales

El cuidado de su obra es importante – pero teniendo cuidado de sus materiales es importante también.

Encontrar una solución de almacenamiento adecuado es fácil. Permítanme ofrecer tres soluciones diferentes para tres situaciones diferentes.

1. El contenedor portátil – Cuando era un estudiante de arte en la universidad, que llevaba alrededor de una caja de pesca lleno de mis materiales de arte. No hay fabricantes habían aprovechado la demanda de contenedores de almacenamiento portátil de arte en aquel entonces, por lo que todos fueron obligados a llevar alrededor de las tesis modificada cajas de aparejos. Ellos hicieron el truco.

En estos días, hay un montón de soluciones portátiles que están diseñados por suerte para los artistas. Muchas de ellas cuentan con bandejas apilables y los niveles y son largas y lo suficientemente profundo para acomodar cepillos y otras herramientas importantes.

2. El Contenedor semi-portátil – Existen variedades más grandes de la opción portátil también. Yo lo denomino "semi-portátil" porque si bien se puede cargar con ellos alrededor – que son realmente demasiado grande para el uso diario. Sin embargo, se puede proporcionar una organización excepcional para sus suministros y herramientas de última generación.

3. La Pila Permanente – Si la necesidad no existe para ser llevar sus materiales de arte por todo el lugar, a continuación, una solución más permanente podría ser la mejor opción para usted.

Resumirlo

De ninguna manera son todos estos materiales y herramientas necesarias para el dibujo grave. (Realmente sólo es un medio de marca de decisiones y una superficie.)

Pero, si usted está tomando en serio su trabajo, entonces usted está probablemente va en serio acerca de sus materiales y herramientas, así y esta lista es lo que considero que es "lo escencial".

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